长江之歌含义是什么

封面新闻报导 郭晨曦 欧阳晨雨

编者导语

在的西南腹地，四川这片土地上，长支流如诗如画，其中岷江、雅砻江、大渡河等孕育了四川丰富的文化遗产和多样的生态系统。这些支流见证了的智慧与创造力，流淌着非物质文化遗产的丰富内涵。作为长江上游的重要省份，四川承载着数不尽的非遗资源，成为名副其实的非遗文化大省。

从长江之歌启程，探寻非遗之旅

在四川的省会城市成都，这座有着千年历史的古城再次成为我们关注的焦点。成都因其“锦官城”的美誉流传于无数文学作品中。蜀锦，作为成都特有的花锦，是这座城市的历史与文化的象征。它以桑蚕丝为原料，色彩对比强烈，花纹对称，连珠等形式的装饰严谨，工艺复杂，是四川独有的手工艺品。

蜀锦的历史源远流长，可追溯至秦汉时期。在唐宋时期，蜀锦的织造技术达到了巅峰，从经锦织造革新为纬锦织造，使得织造更为简便、高效、图案更大。尽管在明末蜀锦曾一度衰微，但在清代中晚期又得到了恢复。随着机械化工业的快速发展，蜀锦再次面临严峻的挑战。

在这里，我们遇到了贺斌，一位与蜀锦相伴了40年的匠人。他不仅是这项非遗技艺的级代表性传承人，更是见证了蜀锦在现代的发展与传承。贺斌根植于蜀文化中，他的蜀锦作品不仅承载了历史，更是他与时代对话的桥梁。

贺斌从小在成都蜀锦厂长大，受到父亲——成都蜀锦厂高级工程师的影响，他开始接触并学习蜀锦织造技艺。一次文化交流展览改变了他的人生轨迹。他开始意识到古代传统技艺的卓越，从而决心专注于学习蜀锦织造技艺。

进入21世纪，社会对于保护和传承蜀锦织造工艺的意识逐渐增强。和企业也开始行动起来，成立蜀锦工艺品厂和蜀锦研究所，建立蜀锦织绣博物馆。2006年，蜀锦织造技艺被正式列为级非物质文化遗产。人们逐渐认识到，蜀锦不仅是成都的文化符号，更是文化宝库中的瑰宝。

贺斌的努力和坚持是蜀锦复兴的重要力量。他不仅参与了历代经典蜀锦作品的复制工作，还恢复了“小梭挖花”等独特技艺。在贺斌看来，“匠心”不仅是对于技艺的完全理解，更是将作品表现到极致的追求。

如今，贺斌的作品成为了展示蜀锦历史与文化的窗口。走进蜀锦织绣博物馆，那些富有历史气息的蜀锦纹样正在向世人展示着这项技艺的悠久历史和文化内涵。

在探寻非遗的旅程中，我们感谢贺斌和他的同伴们为传承和发扬蜀锦所做的努力。让我们期待更多的非遗文化能够被更多人了解和传承，成为文化宝库中永远璀璨的明珠。